むかしのはじめ

ウイリアム・ヘンリー・フォックス・トルボット 「自然の鉛筆」

ダゲレオタイプで知られるダゲールよりも前に写真を発明していたといわれるタルボットの、1844年から出版された世界初の写真集をもとに編まれた本。今数多ある写真集というものにも「世界初」はあったんだよなあ。この本の出版は今年です。赤々舎ってどうしてこんなに格好いい写真集ばかり出版できるのだろう。
初期の写真って想像よりずっと画像が細かいし濃淡も繊細だったりして、今とそんなに変わらない感じがします。意外と荒くないというか。今適当に撮った写真で当時より荒いものも普通にあるかも。


タルボットの写真や文章もよいのですが、個人的に好きだったのは写真家の畠山直哉さんの文章。知的で難しいといえば難しいのですが、なんとなくああ分かるなあということを書いてらして。写真史を学ぶ意味でも面白く感じました。畠山さんは最近ドキュメンタリー映画にも。
特に印象に残ったのが、少し前に海外の写真家を志す若者たちがコンテストに提出した作品の多くが、何故か揃ってフィルム写真だったという話。彼らはおそらくバリバリのデジタルカメラ世代なのに。で、なんだか感覚は分からなくもないような？と。
もっと大人のフィルム世代の写真家のほうが今フィルムに敢えてこだわる人の率はむしろそこまで高くなさそうな気がします。完全にデジタルに移行している人も多いでしょうし。今あえてフィルムってノスタルジー趣味みたいでなんかなあという考え方もあるだろうし。もちろん人と場合によりけりにしろ。
デジタルが当たり前の若い世代ゆえに、一時であれ愚直にフィルムにも触らざるをえないというか、経験としてフィルム使ってなんか乗り越えなきゃみたいな感覚ってあるだろうなあと。これだけSNSが発達すると逆にアナログ志向にとかもありそう。


ちなみに「自然の鉛筆」とは＝写真のことだそうで。写真は光（自然）で物体の形を描く絵画ですよね。印画するのも銀とか塩とか自然界にあるものだし。つまり自然の鉛筆。





読書するときは耳栓をしているかインストを聞いていることが多いのですが、最近はサティが多いです。「グノシエンヌ」がすごく好き。時代的に現代音楽の初期というか一歩手前というか、「乾いた民族音楽」みたいな雰囲気で。
インストだとサティ、グレン・グールド、ビル・エヴァンスとかが多いです。なんかすごいこだわりがあるとかではなく邪魔にならない嫌いではない音を探したらこの辺だったみたいなことですが。中でもサティは感覚的に一番好みかも。
そういえば10年くらい前はやはり邪魔にならないからという理由でフレンチロリータ系ばかり聞いていたなあ。ジェーン・バーキンとかBBとか、まあゲンズブールを。これ系もやっぱり基本がどこかドライというか、重くない感じが当時の自分に良かったのだと思う。環境音楽みたいな感覚だった。




上のグノシエンヌを別アレンジにした「その男、凶暴につき」の挿入曲。これも好きです。
小学生のころ親に連れられて「48時間PART2」（確か「ゴースト」と同時上映だった）を地元の映画館に見に行ったら、ロビーに「その男～」のたけしの等身大の立て看板があってなんともいえない雰囲気を感じたのを覚えてます。テレビで見るビートたけしだけどなんか違う？ような？という。

服とビデオ

米国VOGUEの公式サイトには「Best Dressed List」という長く続く名物コーナーがあります。「今週のベストドレッサーたち」てなことですね。数年前にコーナーの選出・執筆をしているクロエ・マルというVOGUEのエディターの動画を見かけまして、独特のペースと雰囲気の人だなあと印象に残っていたのですが。
最近ふと見返していて彼女が女優のキャンディス・バーゲンの娘だと初めて気づきました。ということはお父さんはルイ・マルなんですね。そう、つまり「さよなら子供たち」や「地下鉄のザジ」の監督の娘さん。へええ～。そういう人が作っているコーナーを自分が見ていたとは知らなんだ。




あ、こんまり（近藤麻理恵）さんの取材もしている。そして捨て方を注意されている（笑）。お洋服やお部屋もさすがにおしゃれだなあ。やはりどこかフレンチ。
ファッション系の動画も色々無数にありますが、VOGUEの動画はどれもさくっと編集されてて見やすいし画面もきれいだし出てくるエディターや芸能人も洗練されてて話し方も上手い人たちばかりで。なんというかVOGUE力というか資本力を感じる……。



ファッションの動画といえばNYタイムズのビル・カニンガムの写真とトークがもう見られないことが寂しいです。
映画「ビル・カニンガム＆ニューヨーク」は私がファッションやドキュメンタリーがとりわけ好きだということを引いても本当に素晴らしい作品です。機会があればぜひぜひぜひ見てください。最高です。出てくる人はもちろんみんなお洒落だけれど、私はビル本人の着ている服が一番好きだなあ。



アナ・ウィンターを黙殺できる男……地球上で唯一なのでは。ましてやファッション関係者では（しかもアナなんかちょっと嬉しそう）。

夏の雪

芸術の森美術館で「有元利夫 10年の絵と譜」展を見に行ってきました。有元さんの企画展が地元で開かれると知ったときは驚きつつ嬉しかったなあ。実物をまとめて見られる日が来るとは。


有元さんの絵は子供の頃から見覚えがあります。おそらく人気が高い画家さんなので本の表紙等によく使われること、あと雑誌MOEに載っていたのが大きいと思います。誌面に有元さんの絵がふわっと存在していたイメージ。
実物の印象は、とにかく色が非常に綺麗なこと、意識的に古びさせる拘り、クラシカルで詩的でありつつも意外なほどデザイン的・グラフィック的であること。おしゃれなんですよね。大学卒業後しばらく電通でデザインをされていたそうで納得。額装も格好良かった。
「THE MOON RIDERS」「BLACK COMET CLUB」等、足穂の影響を感じさせるタイトルの天体的な作品があるのも印象に残りました。アルルカンのモチーフも一貫して描かれていたよう。
私はクラシカルなものが好きですが、そこにモダンでクールな感覚がプラスされたものに特に惹かれます。有元さんはまさにかも。散る花びらの中をふわんと浮遊できそうな有元さんの世界、堪能いたしました。

何がしかの綿毛が雪のように空から舞っていました。夏の雪という様相。花びら舞う有元作品のようでもあり。

落ちていた何物か。ナニ……？ハチの巣？

この椅子のデザイナーが思い出せずウンウン言ってましたが思い出せた。シャルロット・ペリアンという女性家具デザイナーの1955年の作品です。たぶん天童木工製。ペリアンチェアって名前にもなっているそうです。

ポストカードセットを購入したらなんだかすごい枚数入ってました。左手前の「星の運行」という作品が好き。